中国传统美学观在《建党伟业》中的体现

                                              作者：李艺康 赵然
摘要：众多明星联袂打造的主旋律电影《建党伟业》上映后取得了不菲的业绩。这部影片引入了中国传统美学中的意境、虚实、自由等观念，从的画面造型、电影叙事、主题开掘、情感表达等方面进行了表现，在中国电影民族化美学特质上做出了有力的探索。 
　　关键词：《建党伟业》 意境 虚实 自由 
　　 
　　2011年中国共产党成立90周年之际，中影集团推出了《建党伟业》。中国的影视艺术在新世纪、在文化产业竞争日趋激烈的今天要想赢得一席之地，绝非容易之事。尤其是主旋律的电影要叩开世界文化的大门，将中华文明融入世界潮流，就必须具备中华民族的美学特质。这部主旋律的影片，加入了众多时尚、流行的元素，另外中国的传统美学观念在影片中的作用不容忽视。 
　　一、意境——画面造型 
　　“意境”是中国古典美学的一个重要范畴，是艺术作品中和谐广阔的自然和生活的图景，渗透着作者含蓄丰富的情思，是能诱发读者想象和思索的艺术境界。在中国的传统美学中意境的源流可以上溯至《周易》和《庄子》，那时已经提出了言与意、意与象的关系问题。这是它的酝酿期。至魏晋隋唐时，王昌龄在《诗格》中明确提出了“三境”：“物镜”、“情境”、“意境”。至王国维的《人间词话》明确的从主体与客体、情与理的内在关系分析的意境的内蕴。意境理论成为具有鲜明中国民族特色的美学范畴。中国的电影艺术在发展初期就注重探索民族风格，从中国传统艺术那里吸取营养，力求将中国的传统美学精髓注入电影艺术，费穆和吴永刚就是这方面的代表。费穆在《略谈“空气”》一文中写到“必须使观念与剧中人的环境同化，如达到这种目的，我以为创造中的空气是必要的。”“我觉得，用旁敲侧击的方式，也足以强调其空气的。所谓旁敲侧击的方式，即是利用周遭的事物以衬托其主题。我一位剧中的环境表现处理，也足以使观众精神贯注在银幕上的。”费穆所谈的“空气”就是指氛围，就是中国传统美学中的“情与景谐”，人物与环境的融合渗透，就是意境。 
　　在电影艺术中，意境往往以依托情感，借助视听语言呈现出来。在电影《建党伟业》这部弘扬主旋律的电影中，为了适应现代电影市场的运行机制，借助了商业电影的时尚元素，明星大牌云集，拉近了与观众的距离。在意境的营造上《建党伟业》更注重画面造型了力量，它用舒展的画卷营造出了那个热血奋腾、群情激昂的年代。 
　　首先，色彩在《建党伟业》中是营造意境的一个重要元素。色彩具有心理象征的作用，能引发人的心理反应，成为极富表现力的艺术语言。影片中毛泽东与杨开慧在北京共度新年一场戏，就使用了红、白、黑三个主要色彩。春节来临，漫天雪花洋洋洒洒，杨开慧身着乳白色棉袍，廊檐下挂着红灯笼，黑色的夜幕上不时有盛开的烟花。白色代表了纯洁、高尚；红色，象征着热烈、生命革命；黑色，代表了特定的历史环境。通过三种色彩既营造了毛泽东与杨开慧的纯真爱情，又勾勒出时代风云变幻，还表达了青年人的革命信念。 
　　其次，光线营造意境的又一元素。影视艺术借助光效可以塑造人物，表达情感，渲染氛围。在蔡锷与小凤仙在车站分别一场戏中，光线营造意境的作用在《建党伟业》这部影片中可以说是最为典型的了。傍晚的车站光线昏暗，Anglelababy身着土黄色大衣，古典造型惟妙惟肖；蔡锷将军神情暗淡。当说道“蔡锷不只是中国亿万人的蔡锷更是我小凤仙的男人”时，一束光突然照亮了Anglelababy的脸部，观众清楚地看到小凤仙的情感变化。这种复杂情感的表达与当时的社会环境交相辉映，个体在广阔的社会风云中是那么渺小，爱情是那么无助。 
　　二、虚实——电影叙事 
　　关于“虚实”的观点来源于先秦老子的学说，他认为宇宙万物都是“有”和“无”、“虚”和“实”的统一。有了这种统一天地万物才能流动、运化，才能生生不息。老子的这种思想，对中国的传统美学影响深远，成为中国古典美学的重要原则。艺术创作要做到虚实结合才能真实地反映有生命的世界，才能“气韵生动”。中国的电影艺术在民族化的道路上不断探索，借鉴了中国传统美学中的这一观点，尤其是在电影的叙事方面表现的就更为突出，诞生了一批“诗意电影”，比如《早春二月》、《城南旧事》等。这些电影在叙事表达策略上追求舒徐委婉、平易流畅，多采用“以虚写实”的手法，正如中国艺术强调的“大音希声、大象无形”、“羚羊挂角、无迹可求”的境界。《建党伟业》在现代商业电影体系中，采用虚实结合的叙事方式，延续了中国电影民族化的风格。 
　　首先，从《建党伟业》的叙事模式上采用了虚实结合的方式。这种叙事方式不同于商业电影讲述一个有头有尾的故事，《建党伟业》故事情节零散，有一个内在的精神内核贯穿其中，叙述了1911年辛亥革命后到1921年中国共产党成立这段时间内的历史故事与风云人物。其中包括孙中山海外归来、就任总统，毛泽东参加光复新军，袁世凯自封为中华帝国皇帝，孙中山与蔡锷出师讨袁，张勋复辟，军阀割据的混战局面。而毛泽东、陈独秀、李大钊、周恩来等人都在内心思索着救国之路。正如《纽约时报》评论：《建党伟业》是一个发展中国家电影制作水准的良好代表，是对1911年到1921年之间的中国历史一次宏大而写意的再现，除去战争镜头，很少有流血场面。贯穿其中的就是中国共产党早期成员对救国救民道路的激情。全片叙事稍显凌乱，但形散神不散。情节虽然是零星串联，但涌动在青年人心中的青春热情挥洒得淋漓尽致。 
　　其次，从《建党伟业》的叙事风格上看，影片注重整体空间环境的营造中展开故事。从故事情节上看，影片大致可以分成三部分：第一部分讲述辛亥革命，其叙事风格充满了焦虑和沉痛，情节中充斥着暗杀，中国的知识分子在彷徨；第二部分叙述十月革命后，中国知识分子精英探索革命发展及五四运动，他们似乎看到了引航的灯塔；第三部分是讲这群社会精英成立中国共产党，也是影片中最富有青春和激情的。影片在“虚实”关系上试图将电影“客观实录”的本性，与中国诗词的韵味结合起来，在“实”中融入了的情感体验。这在影片的结尾部分达到了高潮，烟雨迷蒙的南湖，撑开的花伞，结实的木船，雄壮的歌声，带给观众强烈的情感震撼。 
　　三、自由——理想信念 
　　如果说“意境”和“虚实”两点是从电影的外在形式谈起，那么“自由”是从影片的内在精神说开去。“自由”是庄子美学的核心内容。他认为“无己”、“无功”、“无名”的精神状态是“心斋”，又称“坐忘”，当达到这种境界时，就可以看做是人生的自由境界。以审美观照来说，如果观照者不能摆脱实用和功利的考虑，就不能发现美，就不能得到审美愉悦；以审美创造来说，如果创造者不能从利害得失的观念中超脱出来，他的精神就会受到压抑，他的创造力就会受到束缚，就不能得到创造的自由的乐趣。 
　　《建党伟业》中的中国共产党的缔造者们，正是把“天下人的自由”作为自己对美的追求，可以说这是美的最高境界。他们胸膛中始终充满理想和激情，这些热血儿女随时准备“抛头颅洒热血”、“身先士卒报效祖国”。青年人心中的圣火并没有随着世俗而泯灭，化作星星之火，燎原之势！在影片中用了一个对比的手法展示人物对自由的追求：毛泽东和杨开慧、陈公博和李励庄。参加中国共产党成立大会时毛泽东和杨开慧依依惜别；陈公博偕新婚妻子参加大会，在有特务跟踪的情况下提前退会返回广州。这两对年轻人对自由的态度截然不同，毛泽东和杨开慧能够摆脱实用和功利为理想和信念而追求，赢得天下人的崇敬，在“英特纳雄奈尔一定要实现”的歌声中实现人格的高扬；陈公博和李励庄，不能从个人的利害得失的观念中超脱出来，认为有特务在跟踪他们，他们的精神压抑、紧张，怯懦使他们无法享受创造的自由的乐趣，无法听到南湖游船上一个个青春跃动的心脏。 
　　在全球化背景下、在世界语境中，中国电影该如何高扬主旋律，并保持民族化美学特质，《建党伟业》做出了积极探索。民族的才是世界的，也许这就是《建党伟业》在海外备受好评的缘由吧。 
　　 
　　参考文献 
　　[1] 李泽厚、刘纲纪.中国美学史（先秦两汉卷）.安徽文艺出版社.1999年版。 
　　[2] 黄会林.中国影视美学民族化特质辨析.北京师范大学出版社，2001年版。

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2019-06-27